王福瑞（聲音藝術家）
陳芯宜（影像工作者）
蘇文琪（編舞家暨新媒體藝術家）
詹正德（影評人、獨立書店業者）
▲各方推薦▲
 
▲寫給科技影像世代的新超現實主義宣言▲
 
「感性」為何會有疆界？當我們觀看、感知某事物，尤其是不同型態的影像，以至於激起各種記憶、情感、經驗的時候，難道不是真實、任它蔓延的嗎？
 
曾任劇場導演、雜誌編輯、電影節策展人的獨立寫作者毛雅芬，則以七年的時間撿拾一則一則「觀影紀事」，穿行於電影、攝影、當代藝術、劇場、社會運動檔案庫孕生的藝術資本烽火之地，用以輕馭重的散文筆觸，提醒，當我們以為感性總在自由揮發的同時，是否遺漏了在觀看影像內容的中間，還存在影像與影像科技的媒介作用？又，如何透過觀看與感知，捕捉影像與影像科技存在其中所製造的「曖昧不明的痕跡」，以及被隱蔽的「疆界」？
 
一如作者寫道──
 

這本詩集是一場對「庸俗」的審視與擁抱。
 
謝予騰以冷靜卻不失溫度的筆觸，書寫那些在愛裡跌倒、在生活裡掙扎的人——他們在城市邊緣、在失眠與告別之間，練習如何不再責怪自己。
 
從〈薄荷巧克力〉、〈晚安曲〉到〈我決定饒恕妳的庸俗〉與〈靠近〉，詩中反覆出現的「雨」、「島」、「手語」、「咖啡」與「老狗」，構築出一個關於時間與情感的軟性宇宙。
 
那裡的庸俗，不再是貶義，而是一種「真實到無法否認」的存在感。
 
這不是一本文藝的逃避之書，而是一場緩慢的自我修復——
在詩與現實之間，詩人練習「如何原諒成為人的自己」。

本書特色

這本詩集以一種近乎低語的方式，帶領讀者重新看見庸常生活裡那些被忽略的痛與溫度。作者謝予騰以「饒恕」作為起點，回望那些在愛裡跌撞、在人群中迷失的時刻，將日常的挫敗與微光，一一蒸餾成能被擁抱的片段。

本書透過現代詩與極短篇小說，構築虛構與現實間的多重面貌與美學，包括想像的家族敘事，失意的輕中年生活與人生體悟，於作品集開頭還有方便讀者入口的甜美語言，以及結尾處花火一般燦爛即逝的極短篇情節，是一本具備思考、語言藝術和驚奇於一身，可以得到多重體驗的有趣作品集。

小綠是一隻鳥，在一次意外中，發現自己可能會飛。
海海在練習騎腳踏車，強風中，一隻鳥掉到他的頭上！
 
小綠從出生就和同伴在鳥籠裡過著安全無虞的生活，以為飛翔是一種病。有一天，接觸到籠子外的世界，本能驅使她展翅，期待飛翔的自由，她再也不想回到鳥籠了。
 
追求自由伴隨驚險和質疑，小綠和海海各自的努力鼓舞了彼此。
然後，奇妙的一天說來就來了，他們成功了，靠著自己，都到了從未自己去到的地方。
 
故事發想來自於智利導演 亞歷桑德羅•佐杜洛夫斯基（Alejandro Jodorowsky）的一句話「在鳥籠出生的鳥,以為飛翔是一種病」"Birds born in a cage think flying is an illness."

大都會的台中，
情場經驗豐富但被工作上的應酬文化壓得喘不過氣的業務員凱鈞，
在大學同學會的 KTV 裡被 Doris 的後頸與馬尾所迷住。

兩人在世故的半夜街道上，
用最客套的態度，
小心的試探對方，
尋求紅綠燈下的一點體溫。

作者的話

在我們這個時代，我其實常常覺得真正的愛情故事越來越稀少了。我們用語言和動作去包裝，預設許多條件，預判對方的預判，結果只是描摹出一些戲劇對白的擬仿。我想要捕捉真正被愛情敲到頭那一下的倉皇狼狽，那這樣再多的言不由衷都可以原諒。 ──作者陳艾琪

編輯的話

也不知道是在幾歲開始，憧憬的愛情已經從少年少女漫畫的夢幻氛圍，轉成在咖啡因與酒精的苦澀中的細膩口感。艾琪的短篇小說有著對角色的冷冽而精準的觀察側寫，卻也有最核心的體溫。本書可以說是冷硬派的都會愛情故事，配樂是流行爵士，再搭配一點懷舊濾鏡。 ──敘事鋸主編許立衡

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「敘事鋸短小說」系列，在一頓飯的時間內，帶你逃往故事裡的世界。