任何鮮明的記憶
都不及一道
沒有 的風景

★特質系新人──山耳的第一本詩集★

如果說，詩是一種指認世界的方式，它應該有各種可能──

痛苦壯烈，一擊必殺的強化系；
艱澀難讀，飄忽莫測的變化系；
偶爾也有山耳這種，難以歸類的特質系。

「沒有」不代表空無，更不代表貧乏與單薄。比起大聲疾呼的宣示、強調快速共感的流行語言，能夠指認被凍結、緩慢流動的存在，或許更接近詩的質地。

調整呼吸，別急著把詩讀完，才有空間施展魔力。
未成形的、發展中的，都是詩人的邀請；
歡迎進入山耳的領域──沒有的風景。

詩友回饋

山耳的作品讓我想起兒時的電視廣告，裡面有一群乳牛在草原安靜食草，主打純淨天然。詩的氣味清新、無負擔也無添加。鏡頭雖然專注看牛（貼得太近還會看到線條，並被螢幕靜電拉扯），其實我們都知道賣的是奶粉。喝了奶，就可以得到整片草原。

──沈嘉悅，曾出版《我想做一個有用的人》《這一切都是幻覺》《像個變態盯著老婆的背影》等詩集

《跳浪》是鴻鴻繼《樂天島》後的最新詩集，收大疫年代詩作93首，分為五輯：「定義與想像」、「平生魂」、「煲底見」、「三級生活」、「寶藏莊巖」，寫育兒，寫爵士樂，寫香港淪陷，寫偉大靈魂的告別，寫可能的愛與不可能的愛，寫台灣的歷史與現實。詩人後記自述：「潮浪一波一波襲來，詩就像一種跳浪運動。雖然無法避免仍舊落在浪裡，但至少我們嘗試躍起過。」書前有盧郁佳序〈穿山而入心臟地帶〉。

詩人是世上的光，世上的鹽。鴻鴻詩中的洞察，時常銳利無情。而群眾生病受苦時，詩會率先成為解藥。一次跳浪，一首藍調。在生活中反覆提煉，使讀者也體驗到轉化，感受生命瞬息萬變。能夠從煩惱中抽身，意識到詩在吹拂我們，覺得活著真好，那就是餐桌上的鹽，令人感謝。

──盧郁佳

作者簡介

鴻鴻 

詩人，劇場及電影編導。出版有詩集《樂天島》、《暴民之歌》等八種、散文《阿瓜日記──八０年代文青記事》、評論《新世紀台灣劇場》及小說、劇本等，及主編《衛生紙+》詩刊。曾獲吳三連文藝獎、南特影展最佳導演獎、芝加哥影展國際影評人獎。擔任臺北詩歌節及人權藝術生活節之策展人，並主持黑眼睛文化及黑眼睛跨劇團。

▍內容簡介：

★ 榮獲台灣第五屆周夢蝶詩獎評論類首獎（原名《域外行旅與文學實踐——以旅歐詩人徐志摩、王獨清和王統照為例》）

★ 國立中興大學中國文學系助理教授趙家琦專文推薦！

旅歐詩人——徐志摩、王獨清、王統照

在中國之外的時代家國省思！

　　晚清以降，旅外先驅者如斌椿、志剛、郭嵩燾、張德彝、薛福成和王韜等人，他們的跨疆域流動不只開拓了時人嶄新的時空觀念，無形中也改變了近代中國的思想、知識與文化結構，中外各層面的交流因而頻繁起來。進入民國以後，隨著社會環境的變遷與交通運輸的迅速發展，旅行者不再侷限於官僚、商人或教徒等擁有特殊身分的人士，秉持著各種原因和目的前去歐洲的人不勝枚舉，特別以留學生為主體，甚至建構了中國的新文學場域。當時的文人看待域外的「歐洲」或「歐羅巴」，基本上與「世界」等同，走向歐洲即走向世界，反之亦然。

《花開時節》好評再版！新裝大字版！

台灣1930！
首本穿越到台灣日本時代的文學小說

「日本帝國浪漫自由的大正時代剛剛過去，強壯奮發的昭和時代正開始對世界踏出鐵蹄。可是，如同氣勢洶洶的蒸汽火車不斷向前奔馳，推動世界快速前進，窗外有美麗得令人心痛的景色飛逝，卻也有刺眼嗆鼻的煤灰使人流淚。 光明與陰影，美好與醜惡，花朵與槍砲，強盛帝國所拓展的視野以及殖民地所必然承受的禁錮，同時並存。儘管雪子能夠預見不遠的未來，領會其中的諷刺與悲哀，卻又無法不對迎到眼前來的一切發出由衷的讚嘆。這是花開時節，也是花落時節。」～摘自《花開時節》

那個美麗眩目，又有什麼怪怪的世界，女孩們牽手綻放如花開燦爛！

二十二歲的現代大學畢業生，落水後穿越成台灣日本時代台中楊姓大家族裡最受寵愛的六歲屘千金楊雪泥（雪子），並一路經過大正、昭和時期來到二戰初始，長成了十七、八歲的女當家。

在小小的身軀裡，藏著成年心智，雪子即便能「預測」未來台灣可能的變化，卻發現一個人──尤其一個女人──在時代中的無力感，僅能一方面維繫著大家族平安昌盛，一方面守護著心中宛如鈴蘭花般存在的情感。