Indie Publishers Association of Taiwan

我凝視手握鐮刀的你
此刻愛戀像豐收的稻穀
 
詩集名稱《凋零與豐收——致芬妮》，芬妮是誰？
 
芬妮不是謬思女神之名，卻是作者的謬思。
 
芬妮一詞截自希臘神話中的冥后，波瑟芬妮（希臘語：Περσεφνη、拉丁語：Persephone），又譯為普西芬妮、泊瑟芬。波瑟芬妮是一位代表豐收與植物，卻又象徵死亡與毀滅的少女，擁抱著鐮刀，手持稻穗，荒謬的組合。
 
詩是一封封信，在這個矛盾的時代，尋找某位讀者，或芬妮。
 
這是作為一位詩寫者對於詩的熱愛——莊敬，嚴肅。
這是作為一位詩寫者對於詩的痛苦——否認，割捨。
同時間也是生而為人對於生命的熱愛與痛苦。
 
聯名推薦
 
陸穎魚（詩人）
 
推薦好評
 
徐國能（國立臺灣師範大學國文學系教授兼副主任）
楷治的詩中有兩種聲音，一是企圖透過形式的實驗，來試探詩歌的邊界；
一是在懷念與抒情中，呈現對時光的溫柔感受，二者同樣表現了他對藝術感受的執著。在晶片運算飛快的量子時代，我讀楷治的作品卻感受到舊日舒緩的節拍，像午後雨過，黃昏遲來之間，那種惹人沉思的靜謐瞬間。
 
陳有志（詩人）
當我靠著記憶深坐，在泛黃而偶有缺角的一張張畫面裡見到，見到那於書桌之前耐心沉思的少年，並以等量的執著聽他談論詩的隱喻和實現，談壯遊與死與生等連結自我的重要主題。我想，他是絕對痛苦也絕對充實的。在具有勢態且充滿活力的青春時期，通過易感的心靈與敏捷思想前去覺察，追索，探勘進而擁抱那些生命的重與輕。
我想，我亦是絕對痛苦卻絕對感動的。
當我們靠著記憶深坐，在楷治狂風般的撕裂與日陽般的呵護之間獲得新生的詩篇裏，我們必能與那些少年重逢——重見徘徊都市街道的自己，懷疑的自己，有傷的自己，有夢的自己，時刻感到不滿的當代的自己，而接續興起活力綻放之姿，重新前去覺察，追索，探勘進而擁抱那些生命的重與輕，擁抱那些已死將死與未死的重要主題。
 
陳其豐（詩人）
這是收成的時節，自馬來西亞渡海來臺，章楷治以信為槳，「用詩作舟」，追溯存在根本，探勘意識縱深。或直面相對，或托物言志，他勇於質疑，逼視青年時期的焦慮與困惑，用力發聲的同時，卻又近乎冷酷地將刀鋒橫向自我——「因為我們都知道，今夜的月光儘管隕落／明日的陽光也將劃開我們腫脹的眼」，看似凋零的表面下，有著不可輕易搖撼的堅毅與溫柔。
 
蕭宇翔（詩人）
《凋零與豐收——致芬妮》兼擅抒情與辯證，這兩者的和合互涉，真正昭示了詩人的宿命。章楷治進一步尋覓到一種信箋詩體，包含了詩人屬筆當下的後設自我，內外往返之間，體裁陡然擴增，如見一個世界的核心向外翻開，攤平為殼體、環帶、星雲。我們期待詩人對於節奏、句法、意象的精緻處理（或者有意掉幀），以供思維的脈絡在詩中展開，或許明白：挫敗也好，鬥志也好，只要依照一個姿勢或體式，絕對詳實，由小而大，迴還輻輳，有效地展衍，輔以有情的聲腔，與娓娓的敘述章法，人的生命、人的一切，困與逃，愛與死。這是人的歷史、人的源泉。讓詩歌使我們相信，我們能疏解一切的綁定與二元。

作者簡介

章楷治

2002年生於馬來西亞。現就讀國立臺灣師範大學國文系三年級。曾獲創世紀開卷詩獎。作品散見於報刊。風球詩社社員。

目錄

推薦序——人人都在索取警句  唐捐
代跋：致芬妮
心臟，驟停•驟跳
你還在尋找什麼
KEDAH
無法脫離的窘迫——讀陸穎魚〈生活無可避免是政治詩〉
有燕
大山腳
日新
石頭
給Z第一封信：寫一首詩
土生土長的異鄉人
紀錄片
給Z第二封信：讀一首詩
作舟
給Z第三封信：隱喻
西西佛斯
希望
念頭
給Z第四封信：跳躍
無神論者——觀起乩的阿嬤而作
膜拜外物的信徒
給Z第五封信：保質期——觀《重慶森林》後作
每年
哭泣
初次
請將我放歸大海
豐收——觀電影《倫敦生之慾》而作
落
生與死之歌
眺
給Z第六封信：音樂
詩人之死Ⅰ
給Z第七封信：夭折的詩人
詩人之死Ⅱ
給Z第八封信：夭折的詩
向生命提問——致維克多．弗蘭克
惡——讀漫畫《惡之華》後作
給Z第九封信：毫無情感
死亡詩社——電影《Dead Poets Society》
修——參詩人楊牧紀念園區而作  
給Z第十封信：實踐一種別離
後記：詩作為錨點

推薦序

人人都在索取警句
唐捐（詩人、散文家、臺大中文系主任）

A
 
一切詩都在「致或人」，如神，如鮮花，如頑石，如電亦如露的讀者。
 
詩人有時假裝在獨白，其實總渴望著不確定的心靈被觸動，生出「這是為我而作」的感覺。然而有時，詩人刻意說他在「致芬妮」，但芬妮未必有在聽，反倒是看似無關的我們，色授而魂與。啊，芬妮，永恆的受信者之代碼，謝謝你誘引一位青年詩人，誤觸天機的警鈴，使這平安的詩界忽然波動起來。
 
我與許多人一樣，偶然瞥見第三信，本來要當成垃圾郵件從意識裡加以刪除。但直覺——我向來的指導老師——告訴我，裡面有我等待良久的金霏玉屑：

唯我處最底端，鄰近水面足以瞥見那群裹挾信件的漂流瓶
光——透不過他們有物的軀殼，折射
海——透濕了軟木塞打濕了一篇，語言
看不清，模糊的字體渲染一片陌生的汪洋
無法得知他們自何處啟漂，何時相遇

多麼靜美而深刻的筆談，詩人緩緩攤展意象的藏寶圖，沒有狂呼疾走，沒有概念演繹，卻自有一種熏染人心的力量，詩意的雄辯。大至路線的規劃，小至路標的設置，皆具慧心，聲響之徐緩起伏自成風姿，而意義反倒退而為輔助的位置——義因聲存，道以載文，這便是音樂的境界。
 
在我看來，以「論詩」成名是極特別的事。
 
「論詩」有賴才識，但出之以「詩」，則又須具備摛藻鋪采的能耐。
 
楷治才二十初度，我完全不訝異他對聲色的敏銳，詩本關乎天資。但他對於詩學原理的深刻感知，確實頗不尋常。他注意到隱喻的操作過程不是一次性的，而是幾經猶夷彷徨，在有無與淺深之際堅決地探索，乃能如一只瓶中信漂向不可測的某端。年輕的楷治一邊習詩，一邊願意思索詩的抽象課題，並且在第一現場向所愛的人分享他的心得。彷彿代替世間所有寫詩的人，向可能讀到這首詩的人說，我想，詩就是我寫的這個樣子。
 
B
 
整本詩集的構成是這樣的：十封給Z的信，是為論詩之詩；中間穿插關聯或小或大的篇章，彷彿做為印證。第一信便談到寫作的基本動力，「我」以為哲學與詩是必然，而「你」似乎更喜歡愛情。這兩端各有千秋，本來就難以平衡，詩人需要這種不安。第四信進一步提到「跳躍」，做為修辭技術的詩的跳躍，終究無法縮天節地，使我到達你的身邊。
 
這十封信既是有力的抗辯，也是一種哀愁。
 
不知道為什麼，楷治對於「詩人之死」的課題特具敏感性。作品脫離作者的管轄而為獨立的存在，這是第二封信的主旨，「我」閱讀經典時只知句子雕塑出來的臉及光影，也希望「你」這樣閱讀我的詩。詩人說：

在深夜裡我尋找參照物
覆足在一片充滿足跡的悼詞
 
在幽暗的叢林裡群吊的屍骸
肉片脫落它們升高，雕琢著一兩具白骨
脈絡，支線交織。樹冠散發光芒
像晝日的閃電，光淹沒一道光

在文字的世界裡，乞腦剜身，在所不惜，楷治論詩常有一種壯烈而崇高的語調。肉身逐漸消亡，自然秩序卻經重整，詩是一種混合的哀悼（對經典，對時間，對肉身），也是一種慶典。我有個偏見，只懂得清醒而不懂得狂迷，即不足以言詩。我喜歡楷治在這井然有致的雙行體裡，忍不住的狂迷，以及包裹在狂迷底部的銳利與堅持。
 
第七信和第八信都涉及「夭折」。誕生是神聖而艱難的，無論是一個詩人或一首詩；何況還須飽經磨難，乃能成長茁壯。但年輕的楷治已經看到，或者預想，假如沒有把持好初衷，詩人是很容易夭折的。同時，他決心對抗速食主義，即使受著石刑一般的痛苦。因為在詩的世界裡，「死」具有多重涵義。有時如草木之澌滅，有時重新發現了自己，有時就是生命的變形。
 
C

向死亡提問，向偽裝為生活的政治詩提問，向時間提問。
 
我知道我並不是在閱讀一位已然成熟的詩人。但他善於提問，對於詩與世界有著超乎尋常的敏感，而且還能製造警句——他認識到「比羽毛還輕盈的傷害」，而且知道必須為它找到對等的文字。雖然「在無神論的邊緣徘徊，但尊重且越發恐懼神明之下的小部分極端」。以詩再現Ubike 的鈴聲，蒐「集今古文之爭、神思、是非論、編年體、靠北、性惡論……」。
 
楷治來自馬來西亞檳城州之大山腳，那裡有著別樣的風土、社會與政治。
 
我約略感知做為異地求學的遊子，他正在以詩重構故鄉與個人的成長體驗，不免有所憂患。而且身處詩藝追尋的第一個階段，對於魚目混珠的世界，也懷有一種不滿。但他知道，詩人的憑藉終於是手上的一支綵筆，只有克制過多的情感，運用曲折而多樣的技術，才能生出與命運抗衡的力量。
 
因此，即便是在死亡與死亡之間，依然要講究音樂性（第六信）：

我喜歡結尾，結尾的那種悠揚
讓音符成功在空氣中小幅振動，流動
流動在狹窄的音樂廳，環繞——
在不規則海綿前反射，碰撞
再度將漸弱的音符以振動加固——

在行與行的邊際，間不容髮的地方，詩人在調控著輕重緩急，以聲音去統治意義。惟有懂得蓄勢待發的道理，才能忍受空白；也惟有理解文字的的肌理，才知道怎樣切割話語，重構訊息拍送的次序。抑制那些簡截有力的聲明，叫它們讓位於看似柔弱的餘音……。
 
人人都在索取警句，無論懂詩的，或一輩子不曾夢見詩的。
 
但警句跟格言長得很像，並非所有警醒耳目的語言都可以形成美好的詩句。楷治的第三信，能在一首詩裡織進那麼多神來之筆，反而緣於他從容道來的耐心。這首詩雖專論隱喻，事涉比興，卻不乏賦筆的調節。蓋隱喻不足以自行，須賴精密而有魅力的句式乃能展布開來。而楷治的複句，思深而氣長，寫得特別好。
 
但我知道楷治將不會留戀於這些警句，甚至是這本詩集。他已在最後一信裡告訴芬妮，將在堆滿靈魂的書桌前，讓紙角沾附著火星，完成一種道別。
 
那麼，我這篇在七日間隙中草成的短文也很樂意同歸於腐壞澌盡泯滅。
 
2023年12月25日于龍淵刀割泥室