
異境及共在 <<K書>> 紐約特刊= New York special issue elsewhere and together【硬核文學讀本】 《K書》 第五期
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如棘刺逼仄蝕光,重瞳,謐寫此在的熱望。
《硬核文學讀本.K書》新刊由知名作家聞人悅閱跨刀「客席主編」,力邀托賓、邱立本、陳懷恩等文化人物共話紐約之「城市的冒險」。
更以《聯合文學》小說新人獎回顧為引,重聚成英姝、葛亮、伊格言等曾經的「新人」寫出新篇章,成就「文藝同學會」,共構出雙封面特輯的豐沛與暢想。
這一期《K書》採用雙封面設計,是一場獨特的文本閱讀體驗。
從A面開始,緩緩展開匯聚在紐約的文化版圖——以橫排、雙語、跨領域的編排方式,呈現這座城市的多重面貌。小說、詩、建築、藝術、聲音與城市在此交織,形成一種流動中的共在方式。「大蘋果」是一枚透鏡,讓我們從中觀察,當代文化如何生成,如何在碰撞中改寫自身。
翻轉書身,進入B面——豎排,縱向鋪陳的結構展開一場以中文創作為核心的「文藝同學會」,現代文學重新落地生根。在此,目光投向寫作本身和文字閱讀蘊含的愉悅——小說在流動中深呼吸,詩歌在回響中凝視,對談與回憶交織成一種創作共同體的現場。若說A面捕捉的是城市的光與影,那麼B面徜徉在屬於語言的內在時刻。
雙封面不是對立,而是同一段旋律的兩種節奏。
你可以從任一面開始閱讀,也可以先在中途C面相遇,
在那裡,向不同領域的創作者提出問題,聆聽他們最坦率和真誠的心聲。
我們希望,在翻頁之中,讀者或許能夠體會到——
只要願意,閱讀,也可以是一次嶄新的試驗。
本期《K書》所要呈現的是,當代書寫如何在城市的土壤中生成,而文化如何同時塑造其中的人群。以或顯或隱的範式。
編者簡介
聞人悦閱
紐約Cooper Union大學電機工程學士,紐約大學商學院金融碩士。
出版有小說《太平盛世》、《黃小艾》、《掘金紀》、《小寂寞》、《琥珀》上/下卷、《琥珀異境。39城》、《我們羅曼蒂克的過去》、《恰克圖遺事》;童話《小中尉》、《小仙》;散文集《紐約本色》、《小惆悵》。2002獲聯合文學小說新人獎首獎,《掘金紀》入選《亞洲週刊》2011年度全球十大華文小說,《琥珀》當選《亞洲週刊》2018年度全球十大華文小說榜首。
作者簡介
成英姝
我認為語言文字本身,就是劇場,就是影像、裝置和表演。我就是編舞家、畫家、導演、詩人、演員、美術指導。我知道身體如何承載靈魂,而靈魂如何承載時間。事物應該在理性與失控之間,逼近某種難以命名的狀態。而人永遠介於清醒與失序之間。作品不在於敘事,是一種被啟動的經驗。意義不是打造好了等著被理解的東西,它總是被迫發生。
章緣
臺灣臺南人,臺灣大學中文系學士,紐約大學表演文化研究碩士,旅美多年,現居上海。作品散見臺灣、大陸、香港和北美,曾獲聯合文學小說新人獎首獎、中央日報小小說首獎、聯合報文學獎等,已出版九部短篇小說集、兩部長篇小說及隨筆集。短篇小說入選海內外重要文集,包括《聯合文學20年短篇小說選》、《典律的生成:爾雅年度小說選三十年精編》等。
葛亮
作家,學者。香港大學文學博士,現任香港浸會大學中文系教授。著有小說《燕食記》、《北鳶》、《朱雀》、《靈隱》、《飛髮》,文化隨筆《小山河》、《梨與棗》等。歷獲第八屆「魯迅文學獎」、第十屆「紅樓夢獎」首獎、 香港藝術家年獎等獎項。
袁勁梅
美國Creighton University哲學教授,作品《忠臣逆子》獲2003年聯合文學獎新人獎中篇首獎。《一步三回頭》獲2005年《僑報》紀實文學獎。中篇小說《羅坎村》在中國數次獲獎;出版小說《忠臣逆子》、《青門里志》、《瘋狂的榛子》。《瘋狂的榛子》上 2015年最佳長篇排行榜,獲《人民文學》長篇小說雙年獎(2014年和2015)。
伊格言
小說家/詩人,《聯合文學》雜誌2010年八月號封面人物、《印刻》雜誌2021年三月號封面人物。曾獲臺灣文學獎金典獎、臺北國際書展大獎、吳三連獎、聯合文學小說新人獎、自由時報林榮三文學獎、華文科幻星雲獎長篇小說獎、《聯合文學》雜誌2010年度之書、中央社臺灣十大潛力人物等獎項;並入圍中國《南方都市報》華語文學傳媒大獎年度小說家,寶珀理想國文學獎等。著 有《零度分離》、《噬夢人》《與孤寂等輕》《你是穿入我瞳孔的光》、《拜訪糖果阿姨》、《零地點GroundZero》、《幻事錄:伊格言的現代小說經典十六講》、《甕中人》等書。作品已譯為多國文字,並售出日韓捷等國版權。
林秀赫
小說家、電影人及藝術藏家,著有科幻懸疑小說《嬰兒整形》、自畫像小說《臺北文青小史》、短篇集《儚:恐怖成語故事》等;小說曾改編為金馬電影學院作品《冰箱》、高雄電影節作品《五福女孩》,以及電影《深度安靜》。
廖偉棠
生於廣東,香港詩人、作家,現旅居臺灣。曾出版詩集《櫻桃與金剛》、《一切閃耀都不會熄滅》、《半夜待雪喊我》、《劫後書》、《異溫層》等十餘種,散文集《衣錦夜行》、《尋找倉央嘉措》、《有情枝》、《無限恨》,小說集《十八條小巷的戰爭遊戲》、《末日練習》,攝影集《孤獨的中國》、《巴黎無題劇照》、《尋找倉央嘉措》、《微暗行星》等。曾獲香港中文文學獎、中國時報文學獎、聯合報文學獎及香港文學雙年獎、香港藝術發展獎2012年年度藝術家(文學)、2024年度金鼎獎。
李驕陽
現居紐約,詩人與跨媒介藝術家。重音書店合創人。
Shangyang Fang
Grew up in Chengdu, China. The author of Burying the Mountain (2021) and Study of Sorrow: Translations (2025), his new collection of poems, Bastard of Elsewhere, is forthcoming in Spring 2027 from Copper Canyon Press. He is an Assistant Professor of English at Wesleyan University.
歐陽應霽
創作人。遊走於漫畫、繪本、寫作、設計、飲食生活研究、家宴策劃各種界別邊沿。從來好奇,為食,愛玩,貪心,念舊,守時,動手動腦做事,有話直說。
郝譽翔
臺灣大學中國文學博士,現任臺北教育大學語創系教授,曾獲金鼎獎、開卷年度好書獎、時報文學獎、聯合文學小說新人獎、臺北文學獎及新聞局優良電影劇本獎等。著有小說《七星物語》、《那年夏天最寧靜的海》、《初戀安妮》、《逆旅》、《洗》;散文《城北舊事》、《回來以後》、《溫泉洗去我們的憂傷》、《一瞬之夢:我的中國紀行》、《衣櫃裡的秘密旅行》;電影劇本《松鼠自殺事件》;學術論著《長路漫漫:五四世代.波希米亞人》、《城市異鄉人:城市.現代小說.五四世代》、《情慾世紀末》、《大虛構時代:當代臺灣文學論》等。
黃寶蓮
自1983年起先後居住紐約、香港、倫敦至 2010年返臺迄今。著有散文:《未竟之藍》、《仰天四十五度角》、《無國境世代》、《芝麻米粒說》等;短篇小說:《七個不快樂的男人》、《Indigo 藍》、《跳水的小人》;長篇小說:《暴戾的夏天》、《伊賽貝德32》。作品入選臺灣新文學史、二十世紀臺灣文學金典、華文散文百年選、日本現代中國文學等。
Gigi Chen
Is an undergraduate at Columbia College of Columbia University studying English Literature and Economics. She grew up in Hong Kong and likes cats.
Colm Tóibín
Was born in Enniscorthy in 1955. He is the author of 11 novels including The Master, Brooklyn,The Testament of Mary, Nora Webster, House of Names and The Magician. Vinegar Hill, published in 2022, is his first poetry collection. His work has been shortlisted for The Booker Prize three times, has won the Costa Novel Award and the IMPAC Award. He has also published two collections of stories and many works of non-fiction.
Robin Hemley
Robin Hemley has published sixteen books of fiction and nonfiction. His most recent book, a memoir in essays, is How to Change History: A Salvage Project. Other books include the autofiction, Oblivion, An After-Autobiography, The Art and Craft of Asian Stories: A Writer's Guide and Anthology, co-authored with Xu Xi, and Borderline Citizen: Dispatches from the Outskirts of Nationhood. His widely used writing text, Turning Life into Fiction, has sold over a hundred thousand copies and has been in print for nearly thirty years. His work has been published and translated widely and he has received such awards as a Guggenheim Fellowship, a fellowship from the Rockefeller Foundation, three Pushcart Prizes in both nonfiction and fiction, The Nelson Algren Award for Fiction, The Independent Press Book Award for Memoir, among others. A graduate of The Iowa Writers’ Workshop, he is the Founder of the international nonfiction conference, NonfictioNOW and is a Professor Emeritus at The University of Iowa.
鐘娜
雙語寫作者、文學譯者。英文中篇Thre將於2026年出版,英文長篇But Travelers Must Be Content將於2027年出版。譯有《聊天記錄》、《正常人》、《美麗的世界,你在哪裡》、《瓊狄迪恩:最後的訪談》等。文學播客「跳島FM」及「sweet medicine」主播。
王寅
詩人、攝影師。他已出版多部詩集,作品被譯為二十多種語言,並以英、法、西、波蘭及斯洛維尼亞語等版本出版。2025年,他在紐約創辦了Limelight Poetry,並與紐約公共圖書館(NYPL)合作,推出了「世界詩歌沙龍」(World Poetry Salon)系列活動。
萬夏
1962年生於重慶,在成都長大。當過老師,做過編輯,幹過廚師、園丁和出版。辦過個人攝影展覽。出版過多本詩集和小說。現居住北京和紐約。
邱立本
廣東開平人,1950年生於香港,臺北政治大學經濟系畢業,美國 New School For Social Research 經濟碩士,柏克萊加州大學亞美歷史研究員,紐約星島日報美東版記者、舊金山遠東時報編輯、美洲中國時報編輯、美國中報副總編輯、主筆。亞洲週刊主筆、1993年迄今任亞洲週刊總編輯,曾兼任明報月刊總編輯。
吳億偉
德國海德堡大學跨文化研究所暨漢學系博士,國立臺北教育大學語文與創作學系助理教授。曾獲時報文學獎、聯合報文學獎、林榮三文學獎、時報開卷好書獎。做研究,寫小說與散文。出版小說集《芭樂人生》,散文集《努力工作:我的家族勞動紀事》、《機車生活》、《我的不是我的》等。
李虎
美國建築師協會榮譽院士(Hon.FAIA),OPEN建築事務所創始合夥人,加州大學伯克利分校弗里德曼建築實踐客座教授,曾任斯蒂文.霍爾建築師事務所合夥人及哥大Studio-X北京負責人。清華大學學士及萊斯大學碩士學位,曾擔任哈佛大學客座教授與清華、中央美院導師。曾獲Wallpaper* 年度設計師與21世紀創新者獎等多項國際殊榮,並受邀擔任中國設計大展策展人。除設計實踐外,他亦合著有《應力》、《建築何為》與《Towards Openness》等專著,是活躍於國際學術與建築前線的領軍人物。
梁慕靈
現為香港都會大學人文社會科學院副教授、副院長及田家炳中華文化中心主任。她於香港中文大學中國語言及文學系獲哲學博士、並曾擔任臺灣中央研究院近代史研究所訪問學人。研究興趣為中國現當代文學、張愛玲研究、文化和電影理論及創意寫作,論文見於《中國文哲研究集刊》、《清華學報》、《政大中文學報》等學術期刊,並出版Chinese Creative Writing Studies、Chinese Creative Writing Studies: Theory,Pedagogy and Practice、《華文創意寫作與跨媒體實踐》、《想像與形塑──上海、香港和臺灣報刊中的張愛玲》及《視覺、性別與權力:從劉吶鷗、穆時英到張愛玲的小說想像》等專著。她曾以《故事的碎片》獲臺灣《聯合文學》第十六屆小說新人獎短篇小說首獎,並於2021年由臺灣聯經出版社出版小說集《戀人絮語02.21》。
Alessandro Cicoria
Alessandro Cicoria (1980) lives and works in Rome. His studies in Literature and Philosophy have influenced his practice, which moves across painting, photography and drawing, exploring how images register time, construct narratives and shape perception. As a filmmaker and photographer, he records and interprets visual and acoustic phenomena, reflecting on the role of the artist in contemporary society. His recent artist book New York 117 AD (CURA Books) unfolds as a visual diary of a trip to New York, where notes, exhibitions and urban details merge into a continuous field of observation.
江青
1946年生,1962年北京舞蹈學校畢業。此後她的工作經驗是多方面的:演員、舞者、編舞、導演、舞美設計、寫作。1963至1970年在港、臺從事電影工作,並獲最佳女主角金馬獎。1970年前往美國,1973年在紐約創立「江青舞蹈團」。1982年應邀出任香港舞蹈團第一任藝術總監。1985年開始以自由編導身份在世界各地進行舞臺創作,演出包括:紐約古根漢博物館、紐約大都會歌劇院、倫敦Old Vic劇場、瑞典皇家話劇院、維也納人民歌劇院、北京國家大劇院、羅馬歌劇院等。 近年來作者勤於筆耕, 創作多部舞臺、電影劇本,共出版十一本中文著作,英譯二本。現居紐約、瑞典。
田浩江
首位與美國紐約大都會歌劇院連續簽約20年的中國歌唱家,並與世界各地三十多個重要歌劇院合作,演出超過1,400場,飾演過50多個歌劇角色。亦是iSING!國際青年歌唱家藝術節的創辦人兼藝術總監。出生於北京,2014年獲丹佛大學終身成就獎,2019年於俄羅斯《BraVo》獲頒「最佳歌劇男聲」獎,2021 年獲曼哈頓音樂學院聲樂藝術榮譽博士學位。中文散文集《角鬥場的杜蘭朵》由三聯書店與活字文化出版。
鄭政恆
香港文學評論學會主席,《聲韻詩刊》評論編輯,著有《里爾克十論》、《字與光:文學改編電影談》、散文集《記憶散步》、詩集三本,另編輯文學、電影及文化相關的書籍三十多本。2013及2025年獲得香港藝術發展獎年度最佳藝術家獎(藝術評論、文學藝術)。2015年參加美國愛荷華大學國際寫作計畫。
張哲溢
藝術家,生於桂林,現居於紐約。其創作涵蓋繪畫、裝置、影像、雕塑及公共藝術等領域,曾於北京、上海、波恩、紐約、Fort Collins等地舉辦個展16場;聯展遍及紐約、倫敦、米蘭、新加坡、雪梨、阿德萊德、十日町、首爾、香港、臺北等地,為持續保持創作活力之藝術家。
凌嵐
1991年畢業於北京大學中文系,僑居美國。出版小說集《離岸流》和《海中白象》,另有翻譯作品與隨筆集,並主持「金色筆記」播客。
于珈
湖南汨羅人,居住紐約三十多年。武漢大學學士,哥倫比亞大學碩士,投資銀行資訊科技工程師,業餘愛好登山、野營和跑步。2015年由中信出版社出版《回歸荒野:穆爾山徑日記》一書。
錢佳楠
生於上海,雙語寫作者、譯者。出版有長篇小說《不吃雞蛋的人》,散文書信集《有些未來我不想去》等。英語作品散見於《格蘭塔》、《紐約時報》、《洛杉磯時報》、Guernica、The Millions等。現任教於美國馬里蘭州陶森大學。
陳懷恩
臺灣知名電影攝影師與導演,1983年投入電影工作,曾長期與侯孝賢等導演合作,為《悲情城市》攝影指導。2007年以自編自導電影《練習曲》廣受矚目,帶動臺灣單車環島風潮。近年致力於文學、藝術與表演藝術紀錄片創作,作品包括《逍遙遊》、《如歌的行板》、《曼菲》及《非想非非想》,以細膩人文觀察與詩意影像風格著稱。
John Tsung
Is an experimental artist, musician, and writer with an interest in migration, diaspora, and myths. His works range from songs and compositions for film to social practice and site-specific installations. Growing up in Hong Kong, Taiwan, and Texas, Tsung explores the intersection of immigration and cultural translation in his writing. He often collaborates with his partner, Leah Ogawa, a Bunraku puppeteer and installation artist, and in his social intervention works with immigrant communities. Tsung’s music has been performed in the US and internationally and has been featured in film, television, and on stage. His art installations and performances have been shown at the Rubin Museum of Art, Special Special Gallery, Kino Saito, among others. His works have been reviewed and featured in publications such as Interview Magazine and The New York Times.
書藝食尚單元:
周昭翡
現為聯合文學出版社總編輯。曾任《聯合文學》雜誌主編、副總編輯,《印刻文學生活誌》副總編輯。兩度獲得行政院頒發「金鼎獎」最佳人文雜誌編輯個人獎。著有:短篇小說集《等待漲潮的人》,學人採訪錄《開拓人文視野》等書。
胡金倫
時報文化出版文史社科事業編輯部總編輯兼營運長。擔任編輯工作逾20年,其間所負責籌畫主編之書籍曾獲美國紐曼華語文學獎、新加坡文學獎、方修文學獎、紅樓夢獎:世界華文長篇小說獎、花踪文學獎、聯合報文學大獎、臺灣文學金典獎.年度大獎.正獎.蓓蕾獎、金鼎獎、臺北國際書展大獎、OPENBOOK好書獎。
黎漢傑
初文出版社總編。著有個人詩集《漁父》、《四月練習》、《故事》,新詩論集:《新詩餘話》。合著有《詩經譯註》,編有2011-2014年度《香港新詩選》、《胡菊人良友專欄文選》、《梅櫻二集》、《梅櫻三集》、《文苑拾遺錄:陳無言書話集》、《蕭輝楷文學評論集》、《文學小識:慕容羽軍文學概論集》、《香港文學鱗爪》、《春之晚—張稚廬短篇小說選》等。
Han Zhang
journalist and editor at large at Riverhead Books.
八梨空間
一家位於法國巴黎第十四區的複合式文化實驗空間,結合圖書、咖啡、展覽、放映與講座等功能,專注於最前衛的亞洲文學與藝術,致力於突破地域與時間的藩籬。
Cynthia Chen
Is a writer based in New York City, originally from Shanghai. She holds an MFA from New York University, where she taught as an adjunct lecturer. Her debut chapbook, Believing YoYo, is out with tiltedhouse press. Her work can also be found in The Margins, mercury firs, The Common, Epiphany, Nodear, Grotto Journal, Sinetheta, Poetry Lab Shanghai, and elsewhere. She has received fellowships and support from the Community of Writers, Beijing Poetry Festival, and Accent Sisters. She is an editor and event coordinator at Accent Sisters.
Accent Sisters
Was founded in New York in 2018 by Na Zhong and Jiaoyang Li. Initially a writing community for diaspora writers working in English, it has blossomed into an academy offering creative writing classes and consultations, a bookstore carrying multilingual literary and art books, a bilingual publishing house discovering original, imaginative, and authentic voices, and an art gallery with a focus on multidisciplinary art.
Phil Zheng Cai
Is a curator and writer based in New York. His writings have been published in Whitehot Magazine, Widewalls Magazine, the New York Times T Magazine China, Artnet, Parsons MFA Photography, Impulse Magazine, and Kunstlerhaus Bethanien Berlin, among others. His curated exhibitions have been reviewed by the Brooklyn Rail, Hyperallergic, Musee Magazine, Asian American Arts Alliance AMP Magazine, and many others. His translated book The Story of Philosophy was published by Shanghai Yuandong Press in 2020.
Cai's curatorial initiative Open Kitchen focuses on systematic critique, providing recontextualized commentaries following the traditions of institutional critique, highlighting the non-severability of framework and context.
何雨
常駐紐約與圖盧姆,是一位策展人、作者與藝術管理者。她曾任佩斯畫廊學術服務總監,並於2013年創立否畫廊,致力於支持亞裔離散藝術社群與多元文化實踐,探索藝術作為情感與精神療癒空間的可能性。她曾任教於哥倫比亞大學,並將於紐約大學教授藝術管理課程。
Fu Qiumeng
Is a curator and the founder of Fu Qiumeng Fine Art, a New York art gallery dedicated to exploring contemporary Asian and Asian diasporic art at the intersection of East and West, and of tradition and modernity. Her curatorial practice focuses on artists whose work engages with classical Asian philosophy, aesthetics, and cultural heritage, while embracing diverse contemporary media. Through exhibitions, critical writing, in-depth interviews, and scholarly exchange, Fu highlights artists’ creative trajectories within a global context. Her work emphasizes education, cross-cultural dialogue, and the impact of globalization, transnational experience, and diaspora on contemporary artistic practice
Anna Mikaela Ekstrand
Is a New York-based curator, publicist, and researcher. She is the founder of Cultbytes and is involved in running The Immigrant Artist Biennial.
Henry Au-yeung
Is founder and director of Grott Fine Art Ltd, established in 2001. With 30 years of experience in the art industry, he sets out Grotto to be the sole representative of modern and contemporary Hong Kong Art. He holds degrees from the State University of New York at Stony Brook (BA: Studio Art/ Art History) and the University of California at Santa Barbara (MA: Modern Chinese art history). Before launching Grotto, Henry was the gallery director at Plum Blossoms Gallery and client advisory manager at Sotheby's Hong Kong. Academically, Henry was a researcher at the Department of Humanities at the Hong Kong University of Science and Technology, lecturer at the Fine Arts Department of the Chinese University of Hong Kong, and the Institute of Tourism Studies Macau. Henry’s advisory roles include the Hong Kong Arts Centre, the Visual Art Department at the Baptist University, Hong Kong and the Royal Melbourne Institute of Technology, Australia.
蔡珠兒
臺灣南投人,天秤座,生於埔里,在臺北長大,臺大中文系畢業,英國伯明罕大學文化研究碩士,旅居倫敦和香港多年,2015年回臺北定居。以前是記者,現在寫散文,也是業餘廚師,從種菜、燒菜到寫菜一把抓,對食物與人類的關係,深感著迷。著有《南方絳雪》、《雲吞城市》、《紅燜廚娘》、《種地書》等散文集,曾獲吳魯芹散文獎,聯合報、中國時報以及臺北書展等好書獎。
Liza Mosquito deGuia
Is a filmmaker and the founder of food. curated., the James Beard Award–winning, three-time Emmy-nominated documentary series rooted in New York City. For more than fifteen years, she has created intimate cinematic portraits of chefs and small food businesses, revealing the care, craftsmanship, and resilience behind everyday meals. Her work focuses on the people who shape local food culture, capturing the emotion and effort that often go unseen. Through her lens, food becomes a powerful entry point into community, identity, and the shared rituals that bring us together.
劉天蘭
一位資深的香港形象及服裝指導,擁有超過四十五年深厚經驗,為香港流行文化形象界的殿堂級人物,尤其她在八、九十年代為《號外雜誌》所設計的封面作品,及流行音樂唱片封套,更成為一代香港的時代文化印記,被 M+博物館及香港文化博物館收藏展出,目前她聚焦為邵氏電影典藏的四萬件戲服進行大審核保育發展工作。
文念中
資深香港電影美術及服裝造型指導,自九十年代起活躍於華語電影製作,善於透過戲劇場景與角色服飾造型塑造時代氛圍說故事,曾憑《心動》、《黃金時代》、《明月幾時有》、《金手指》等作品多次獲獎;創作範圍橫跨影視、劇場、流行文化及藝術策展等不同界別,近年亦執導紀錄片《好好拍電影》,以影像凝聚和記錄香港多元的文化面貌。
Rodolfo Ocampo
Is the Assistant Manager at IF Soho in New York City. He previously worked at Global Table and two iconic New York stores: Barneys and ABC Home. He studied photography at the International Center of Photography in New York and was the recipient of the Via Wynroth Scholarship. He was a feature writer for the Philippine Star (a leading English-language newspaper) and was the creative director of YS (Young STAR), the paper’s youth-oriented supplement. Ocampo holds a Bachelor’s degree in European Languages from the University of the Philippines and has a background in Architecture. He currently lives in New York City.
Armand Hadida
Is a leading figure in French fashion and design. Born in Paris in 1950, he is best known for founding, together with his wife Martine Hadida, the pioneering concept store LECLAIREUR in 1980. A visionary entrepreneur and champion of emerging talent, Hadida played a key role in transforming the landscape of luxury and fashion in France. Long before the term “concept store” became commonplace, he imagined spaces where fashion, art, design, furniture, and art de vivre converged, offering an immersive cultural experience rather than simply a place to shop. Over the years, LECLAIREUR built an international reputation as one of the first French retailers to introduce and support designers who would laterbecome major figures in contemporary fashion, including Martin Margiela, Dries Van Noten, Helmut Lang, and John Galliano. Recognized for his avant-garde vision and his influence on contemporary creative culture, Hadida was appointed to the Order of Arts and Letters in recognition of his contributions to culture and the creative arts.
目錄
【A面】
1 首文 – 王寅 此時此刻
2 卷首|異境與共在 – 聞人悅閱
3 紐約:允許冒險的城市 黃寶蓮|聞人悅閱
4 Colm Tóibín 專訪 by GiGi Chen
5 Two Poems from Vinegar Hill, by Colm Tóibín
6 Robin Hemley 專訪 by GiGi Chen
7 86 by Robin Hemley
8 My Brief Time as a Nationalist by 鐘娜
9 紐約人, 詩作+攝影 by 王寅
11 打開門(外一首) by 萬夏
12 紐約:華文世界的再閱讀現場 by 邱立本
13 以建築,建築人性與公共性 吳億偉|李虎
14 紐約的別處:與阿萊桑德羅.奇科里亞的對話 梁慕靈|Alessandro Cicoria
15 謝德慶的藝術之路 by 江青
16 沒有終身制的城市——紐約,貝果和力量 田浩江 王寅 聞人悅閱 紐約對談
17 偉大城市紐約的光與影 by 鄭政恆
18 紐約的背後 by 張哲溢
19 仿真人要喝凍頂茶嗎? by 凌嵐
20 這一天,這個城市屬馬拉松 by 于珈
【B面】
文藝同學會
1 卷首 – 文藝同學會:共在 聞人悅閱
2 陳姓男子的西行追憶錄 成英姝
3 美人魚去了哪裡 章緣
4 靈思 葛亮
5 為了平河和可娃 袁勁梅
6 天空之臉 伊格言
7 龐貝的抒情詩 林秀赫
8 桂花貓 Osmanthus Cat 聞人悅閱
9 聯合文學:文學的四十年回聲 在記憶與新銳交匯處塑造經典詩的見證
10 葉琵雅特作品三首 羅智成
11 平行滿洲記遊(組詩六首) 廖偉棠
12 悲觀主義的花束 列維
13 Two Poems from Burying the Mountain 方商羊
14 不斷不捨不離 歐陽應霽
15 適彼何方:郝譽翔文學十問 杜斐
【C面】
1 空白,漂泊,寄居 錢佳楠
2 攝影專輯|紐約印象陳懷恩
3 聲音與城市Soundscape of New York. By John Tsung
4 我們在尋找什麼:書・藝・食・尚
What We Are Looking For:Books/Art/Food/Fashion
(問答專欄)
序
曾經想像一場跨越界限的聚會——
於是邀請了小說家、詩人、藝術家、攝影家、建築師、音樂家與美食家,在雙語的語境中相遇。有的文字在紐約生成,有的從遠方飄來,攜帶不同的氣候,釋放出各自迷人的訊息。
紐約並非這些文字的唯一主題,卻恰好創造了一種「共在」的可能。
好像打開一扇窗,讓彼此看見,也讓我們重新發現——當代文字創作依然可以自由,依然有趣,依然可以找到不被定義的空間。
在這個充滿變動的年代,我們不斷被推向各種邊界。有時身處異境,外在的節奏強烈而急促,難免左右我們的情緒。然而,創作的自覺總會在縫隙之間悄然生成,成為繼續前行的依據。
其實,我們始終以某種方式共享著情緒,甚至運用著類似的語氣——
然後發現彼此的存在。
也許,這正是創作最初,也最本質的意義。

